Junio09

27 / sábado

GRAVEDAD CERO

Museo de Arte Contemporáneo de Puertro Rico / Experiencia artística multisensorial con DJ's locales: DJ Santos & Cubiña, DJ Velcro, DJ Fission y DJ Juan Mauricio "Chucky" Rojas y visuales en proyecciones de video de los artistas: Ozzie Forbes, Myritza Castillo y Tristán Reyes; performance de Puntos Suspensivos y el artista Numé/Tony González Walker presentando la pieza C² y performance de la compañía de Danza Contemporánea, Andanza. Con la colaboración de Frecuencias Alternas (Radio Universidad de Puerto Rico Costo: $12.00 (incluye IVU) - Cash Bar

25 / jueves

Leopoldo Maler

Intoxicaciones y el performance "Quince respuestas ingrávidas" del artista artgentino Leopoldo Maler / Leopoldo Maler es considerado un pilar de la vanguardia argentina de la década de los ’60 y del movimiento artístico inglés de los ’70 y ’80 por ser uno de los pioneros de la instalación y del performance. Su obra, realizada a partir de 1964, cubre el tramo complejo de nuestra tardomodernidad mediante los procesos que definen hoy las acciones y los objetos de arte: la instalación, la pintura expandida, el cine, el teatro, el performance… cada uno de cuyos lenguajes, dinamizado gracias a una implacable experimentación, asedia las metáforas y los ritos que apuntalan nuestra vida presente. / Intoxicaciones recoge los hitos significativos y pioneros de su desarrollo en una suerte de retrospectiva en tanto, según el propio Maler, “toda obra expuesta pertenece ya al pasado del artista.” La exhibición incluye obras de las décadas del ’70, ’80, ’90 y 2000 tales como Silence (1971), un medio mixto auroral que utiliza imágenes de cine, hasta obras como Metrobolismo performance realizado en San Juan, Puerto Rico, que unifica, dentro del marco de una instalación, la documentación recogida para el caso y condensa en una metáfora visual la realidad social de las ciudades. En el caso de esta última obra, el MAC se complace también en anunciar que la misma pasa a integrar su colección permanente, gracias a la generosa donación del artista. / Termina el 20 de septiembre.

6pm Mixto Art Expo

Exposición de Artes (Colectivo de mas de 25 artistas visuales y Bandas y DJs) / ENTRADA GRATIS! / Grupos y Temas: Comida (La Comida), Wild (Lo Wild), Vida (La Vida), Reino Animal (Los Animales), Muerte (La Muerte) / detalles en Facebook >>

7pm Re/acción: ciclo de acciones y performance

Christopher Rivera, Colectivo Soplo y Mabel Huertas / Un proyecto del colectivo La Nómada que explora el arte del performance y las acciones desde una perspectiva histórica. / El proyecto parte de una invitación a un grupo de artistas contemporáneos a estudiar una selección de performance o acciones influyentes en la historia del arte, como punto de partida para sus piezas de arte corporal. El resultado es una propuesta experimental que presenta la diversidad en el uso de los medios como el vídeo, la instalación, la fotografía, el performance o la acción en vivo, para explorar la relación entre el artista y su cuerpo. Además, propone diversas re-lecturas de la obra de artistas influyentes en un contexto actual./ Todos los jueves del mes de junio y cada semana se incorporarán nuevas propuestas.

18 al 30 / comienza jueves

FGA's The Program : 2001-2009

FGA's The Program : 2001-2009 (a video show about judgement where the viewer controls the clicker) / The Program and the Vault: survey and archive curated by FGA (a.k.a. Fucking Good Art) as part of Artist Run Chicago curated by Allison Peters Quinn and Britton Bertran at the Hyde Park Art Center Chicago through July 5, 2009 / <<the history of FGA’s The Program: The Program is a portable video exhibition modeled after television's well-known format. Artist videos are interspersed with regular shows, home movies, advertisements and news. Nothing is related and context is replaced and replaceable at the click of a remote control. In 2001 VHS was still the most popular and affordable way to watch movies, save data and present video art. It also seemed like the logical solution to our money troubled, artist–run, curatorial collective machine known as FGA (a.k.a FUCKING GOOD ART). Our main goal was to organize a portable and domesticated video show--one we could distribute free of charge via US mail. We also wanted to present an art exhibition that could compete against late night television, soap operas, cable and football Sunday. The first edition of The Program was made public on a chilly Chicago night (March 31st 2001) in my two-bedroom apartment on Division Street. That night close to two- hundred people managed to share one single remote control, closely following Marc Fischer’s thoughtful essay on judgment and the democratization of video art. (Keep in mind this was way before Creative Commons and file sharing technologies) / FGA’s VAULT A selection of ephemera, digital files, video, sound work and objects (from past FGA collaborators and exhibitions) that will be permanently available for public browsing. <<Artist and objects included in the archives: Jorge Castro: “CLON,” limited edition cd; “2 Sides,” poster with audio cassette and keychain by Andy Hall and Mindy Rose Schwartz (released on Academy Records in 1999); "Filler" (Michael Colligan, Fred Lonberg-Holm, Andy Hall, Matthew Hanner, Steve Lacy) from Whitewalls #44 (Double grooved clear vinyl record and insert); Photocopy Me magazine (edition unknown); original FGA zine, edition #6, ( with reviews by Lori Waxman, Shane Selzer, Leah Finch, Nato Thompson and Michael Bulka); 19 full -color postcards from the series "GOTOPUERTORICOUSA" by collective W&N (originally distributed at THE DAMS in Photo Miami and THE DAMS 2 at Universidad del Sagrado Corazón, Puerto Rico); "MYOB" stencil by Felix Agosto; “Obsolete Shit” by Stefano Pasquini; “What Future?” Noise compilation from Miami and Puerto Rico; "Repuesto Blog," zine ( with Terence Hannum, Matt Hanner, Jennifer Schmidt); "Crash Your Own," paper modules by LM Rodriguez; “FGA #3” (reviews by Michael Bulka, Anthony Elms, Julia Marsh, Leah Finch); “Refurbished” soundtrack and artwork by Gardy Perez (originally for exhibition More Confortable and Better at Dogmatic); "Springtime in Minnesota," photo-essay by Kasarian Dane (originally distributed made for exhibition MAGAZINE at The Stray Show 2002); selection of video works by Ozzie Forbes, Carmen Olmo, Lillian Nieves and Arnaldo Roman; and a selection of xerox flyers by Gean Moreno. / Evento en Facebook >

18 / jueves

Flunking Calculus (Lilliam Nieves y Arnaldo Román)

Flunking Calculus: Spiderbug screening! / Proyecciones de video arte en Chicago donde participan de Puerto Rico: Lilliam Nieves y Arnaldo Román. Otros artistas:  Alberto Aguilar, Ektoras Binikos, Damon Bishop, Meg Duguid, Greg Gilliam, Ania Greiner, Chris Hammes. + Michelle Harris, Chuck Jones, William Lamson, Michael Morris, James Peterson y Brett Williams / The Hyde Park Art Center’s mission is to stimulate and sustain the visual arts in Chicago. It is the oldest alternative exhibition space in the City and boasts a long record of education outreach in the community.

7pm Re/acción: ciclo de acciones y performance

Isabel Ramírez, Marilis Aveillez, Rafael Báez, Rafael Miranda y Rosamarie Perea / Un proyecto del colectivo La Nómada que explora el arte del performance y las acciones desde una perspectiva histórica. / El proyecto parte de una invitación a un grupo de artistas contemporáneos a estudiar una selección de performance o acciones influyentes en la historia del arte, como punto de partida para sus piezas de arte corporal. El resultado es una propuesta experimental que presenta la diversidad en el uso de los medios como el vídeo, la instalación, la fotografía, el performance o la acción en vivo, para explorar la relación entre el artista y su cuerpo. Además, propone diversas re-lecturas de la obra de artistas influyentes en un contexto actual./ Todos los jueves del mes de junio y cada semana se incorporarán nuevas propuestas.

17 y 18 / miércoles y jueves

Miércoles 17 / 7:00 pm – Diálogos sobre performance en el Museo de Arte Contemporáneo , presentaciones de piezas seguidas por una discusión entre artistas invitados, el maestro Leopoldo Maler y el público asistente. Artistas invitados: Natalia Martínez, Freddie Mercado, y Frieda Medín. Jueves 18 / 7:00 pm - Diálogos sobre performanceen el Museo de Arte Contemporáneo, presentaciones de piezas seguidas por una discusión entre artistas invitados, el maestro Leopoldo Maler y el público asistente. Artistas invitados: Nelson Rivera, Elías Adasme y Bernart Tort.

11 / jueves

7pm Re/acción: ciclo de acciones y performance

Araceli Pino, Fernando Pintado, Marisol Plard y Vanessa Hernández Gracia / Un proyecto del colectivo La Nómada que explora el arte del performance y las acciones desde una perspectiva histórica. / El proyecto parte de una invitación a un grupo de artistas contemporáneos a estudiar una selección de performance o acciones influyentes en la historia del arte, como punto de partida para sus piezas de arte corporal. El resultado es una propuesta experimental que presenta la diversidad en el uso de los medios como el vídeo, la instalación, la fotografía, el performance o la acción en vivo, para explorar la relación entre el artista y su cuerpo. Además, propone diversas re-lecturas de la obra de artistas influyentes en un contexto actual./ Todos los jueves del mes de junio y cada semana se incorporarán nuevas propuestas.

6:30pm José Antonio Vargas

Monocromo / Exhibición individual de José Antonio Vargas en la Galería Blink Fin Art / "En su nueva obra pictórica José Antonio Vargas continua su interés por el campo monocromático. Ahora añade, al azul que le caracterizaba en los años noventa, el rojo, y el verde. Y amplia la gama al gris. Grises empastados luminosos. Las superficies saturadas de intensos pigmentos son a su vez matizadas con el negro, creando un campo biomorfico. Toda esta apreciaciones nos conduce irrevocablemente a los propósitos del arte abstracto, ese estilo o mas bien vocabulario inventado en el siglo veinte. Esta obra de Vargas que podemos llamar expresionista abstracta o mejor simplemente informalismo, es el medio en que Vargas se mueve como pez en el agua. Porque es el que le sirve para un propósito mayor, la búsqueda de lo espiritual en el arte." / Urb Santa María, Guaynabo / 787-505-6691

9 / martes

Colectivo Fotográfico

Exposición fotográfica en Nuestro Son, que incluye artistas independientes y estudiantes de artes visuales de varias de las universidades del país. Es la primera exhibición organizada por la SFAPR. Tiene como propósito fomentar la fotografía artística en Puerto Rico y dar a conocer a esta organización como proyecto en desarrollo. Artistas participantes: Adrianna Fernández, Alejandra Namerrrow, Carlos Antonio Otero, Carlos Franco, Daniela Swamp, Erika Rodríguez, Evelyn Negrón, Iván Velázquez, Jorge Mendez Murphy, Juano Santos, Kritzia López, Lara Medina, Lionel Paizy, Naomy Quiñones, Omar Banuchi, Rocío Talavera, Sherry Raimundi, Yarel Antongiorgi. Organizado y auspiciado por: Sociedad por la Fotografía Artística de Puerto Rico.

6 / Sábado

Edra Soto

Exhibición de la artista Edra Soto en el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago /"Feminine power and its role in popular culture are explored through the lens of Iris Chacon, the charismatic Puerto Rican performer who starred in the 1970s variety television show El Show de IrisChacon. Artist Edra Soto’s childhood memories of watching Chacon in Puerto Rico inspired her to reexamine female sexuality and how this celebrity’s image translates into American culture. Soto presents a large hand-crafted stage and drawings inspired by the variety show at the next UBS 12 x 12 New Artists/New Work that opens at the Museum of Contemporary Art (MCA), Chicago, during First Fridays on the evening of June 6, and runs through June 28, 2009. Iris Chacon was an iconic celebrity in Puerto Rico and despite sexually provocative costumes and performances, she was a popular family entertainer. In a reversal of traditional male/female roles, Chacon produced and choreographed the show and used men dressed in gorilla suits as her backup dancers.Soto is intrigued by what Chacon’s legacy means for women today even if they have no previous knowledge about her. Soto invited over 30 artists to create portraits of her with the aid of two photographs: one of herself and one of a gorilla. The effect is something like the creation of mythological creatures, half human, half beast- blurring reality, memory, and interpretation The stage, situated in the middle of the gallery, consumes much of the floor space. A drawing of El Show de Iris Chacon and a photograph from the show are hung on opposite walls of the stage. When viewers walk behind the stage, they find benches and the many portrait drawings of Soto created by her friends." / Ver comunicdo de prensa completo aquí >>

4 /martes

7pm Re/acción: ciclo de acciones y performance

Abdiel Segarra y Mylivette Morales, Frances Gallardo, Marielis Castro, Myritza Castillo, Rafael Miranda y Vanessa Hernández Gracia / Un proyecto del colectivo La Nómada que explora el arte del performance y las acciones desde una perspectiva histórica. / El proyecto parte de una invitación a un grupo de artistas contemporáneos a estudiar una selección de performance o acciones influyentes en la historia del arte, como punto de partida para sus piezas de arte corporal. El resultado es una propuesta experimental que presenta la diversidad en el uso de los medios como el vídeo, la instalación, la fotografía, el performance o la acción en vivo, para explorar la relación entre el artista y su cuerpo. Además, propone diversas re-lecturas de la obra de artistas influyentes en un contexto actual./ Todos los jueves del mes de junio y cada semana se incorporarán nuevas propuestas.

7pm Carlos Santiago

Exposición "Tres Décadas" del artista Carlos Santiago en el Museo de Arte e Historia René Marquez / Participación musical "Aires Caribeños / 787-879-4403